25.11.11

Escandinavia criolla - Ultimo aviso !!!!!


Charlando con el enigmático Ass-tilla, bajista de Turbobardo, y ansioso ante la inminenteme presentación, me doy cuenta que hay que acabar con este secreto para pocos.....

Que es Turbobardo ?

Es el tributo argentino a Turbonegro, que comenzó sus ensayos en el año 2006 (si la memoria no me falla… todos los recuerdos del Turbobardo son nebulosos) y recién se presentó por primera vez en vivo en el año 2008. La modalidad del Turbobardo es realizar una sola fecha por año y esto se debe a que nuestro cantante reside desde hace quince años en los Estados Unidos. Sorpresivamente no hacemos versiones fidedignas de los temas y tampoco abarcamos toda la discografía del grupo, sino que arrancamos recién en “Ass Cobra”.

Por que Turbonegro ?

Porque dentro del rock escandinavo que tuvo su auge en los noventas fueron quienes mejor manejaron su estética, tanto en shows como en producciones fotográficas. Su música fue una brisa de aire fresco porque no temieron mechar universos tan disímiles como el glam tipo Alice Cooper, la oscuridad de un Black Flag, el gancho de los Ramones, el desparpajo de Kiss, sin dejar de lado estribillos tribuneros y un guitarrista llamado a ser el Ace Frehley de su generación. Así llegaron a medios como MTV y programas como “Jackass”, que fueron una especie de padrinos. Así como los setentas tuvieron a “Nevermind the Bollocks” y los ochentas a “Appetite for Destruction” los noventas tuvieron a “Apocalypse Dudes”.

Que encontramos en su show ?

Mucho maquillaje, disfraces, pogo, mosh y slam. Gente dispuesta a pasarla bien, en sintonía con la gente que está sobre el escenario. Pocas veces he presenciado semejante comunión.

Donde y cuando podemos turbobardear ?

El 27 de Noviembre de 2011 a las 23 hs. en The Roxy,  Niceto Vega 5542. CABA.

22.11.11

INTERFERENCIA

_chequeando transmision

saludos!
aqui les habla Shura, de SHURA & MONOS EN TRANCE. 
les escribo para avisarles a uds y (especialmente a aquellos rebeldes del sistema q no estan insertos en ninguna red social ) q ya esta disponible para descargar nuestro primer long play. titulado "Sonidos De La Tierra". 

"Sonidos De La Tierra" esta producido artisticamente por Fede Cabral (San Camaleon, La Peña Pop) ,  mezclado y masterizado por Hernan Bruckner (Arbol, Natural) y "Colo" Belmonte (La Portuaria) oficio de Drum Doctor. Grabado entre finales del 2010 y mediados del 2011 en La Pajarera Estudio y La Trinchera Estudio.

el disco contiene 9 canciones de mi autoria, embellecidas, ensuciadas y elevadas por los monos Eze, Javi y Charlee
fue un trabajo q demando su tiempo y una importante energia . pero estamos muy satisfechos con los resultados. 

y queremos compartirlo con uds.

los invitamos a q ingresen al sitio de nuestros amigazos del CANCIONERO AZUL, quienes viene dando una mano enorme, difundiendo la musica de mucha gente talentosa, y ayudando a conectarnos entre nosotros. 
el link es www.cancioneroazul.org y en la seccion ultimos lanzamientos, encontraran nuestro LP para descargar.
la idea es en un futuro cercano, editar el disco en formato fisico (CD) con su definitiva portada y arte grafico (q esta en manos de 4060 y Ganz Toll. buenas manos.) las letras, los agradecimientos etc.
pero mientras tanto pueden descargarlo, escucharlo, criticarlo, recomendarlo, difundirlo, y descargarlo de nuevo y eventualmente, adquirirlo.

tambien pueden buscarnos en facebook: Shura & Monos en Trance. asi se enteran de las ultimas novedades. los cambios de look, la seccion del corazon. y especialmnete LAS FECHAS. dicho sea de paso, las ultimas fechas estuvieron muy placenteras, x q ahora sumamos a Edu, un gran guitarrista, venido de la montaña, envuelto en chocolate en barra.

otra manera de ayudar a difundir es postear los links. este es el del evento del disco en facebook: http://www.facebook.com/event.php?eid=313319042014097y este es el de bandcamp: http://shuramonosentrance.bandcamp.com/ donde se pueden escuchar los temas con buena calidad, y linkearlos con las redes sociales.

queremos agradecer especialmente a Fede Cabral, por su talento, paciencia y buena vibra. y a la gente q nos viene siguiendo, por permitirnos jugar, y por despegar con nosotros.

desde ya muchas gracias. q lo disfruten. esperamos verlos.

.
Hace 30 años Sagan envió un disco de oro en la Voyager, con el objetivo de hacer contacto con otras civilizaciones.
“tal vez podamos alcanzar el Voyager y actualizar el mensaje, con toda la humildad, claro”
El juego y el trance, el salvajismo tierno, o la ternura salvaje, el sexo y el amor, el humor y la nostalgia.

“Estos son nuestros “Sonidos de la Tierra” nuestra capsula de tiempo,  para alcanzar las estrellas.”

shura & monos en trance

_fin de transmision

12.11.11

WHITESNAKE - Restless heart


……..O como el  sentimiento hacia un disco puede cambiar cuando te enterás de alguna data.

El momento de Whitesnake había pasado (pasó).
Después de la valiosa pero poco fructífera apuesta con Jimmy Page (Coverdale/Page.- 1993), el gran David estaba un poco guardado.
Y para nosotros, los fanáticos, fue una alegría cuando nos enteramos de un nuevo disco de la Serpiente Blanca.
Mi respuesta inicial fue “alta decepción”
Y el disco estaba destinado a ocupar un lugar de olvido en mi discoteca, como tantos otros.

Hasta que al poco tiempo leí unas  entrevistas de David Coverdale hablando del disco, y diciendo algo como que quería en este disco una  vuelta a sus raíces, de vuelta al R&B.
El hair-metal, o como mierda sea, ya fue.  
Y empecé a re-escuchar Restless Heart. Y le capté la onda.
Al fin y al cabo era lo que siempre había sido Whitesnake desde su comienzo: una gran banda de Rock and roll.
1987 (1987) y Slip of the tongue (1989) habían sido una excepciones. Unas buenas y exitosísimas excepciones, pero a la vez un desvío del camino rocanrolero que siempre recorrió Whitesnake, desde 1977.
1997 nos los mostraba bluseros y maduros, sin tantas pretensiones, sin buscar el sonido y la parafernalia del momento.
Puro rock.

Las canciones ? Sin grandes joyas, pero sin desentonar ninguna.
“Restless heart”, “Crying”, “Too many tears”, “Woman Trouble blues”, y atenti a los 3 bonus de la edición japonesa, que nunca entenderé porque no fueron parte de la edición original.

Y así fue como me hice amigo de este disco.

Y me atrevo a decir que es una sana filosofía aplicable a muchas otras bandas.
A veces, a las bandas que tuvieron sus momentos, que nos dejaron sus marcas, no tenemos que exigirlas x siempre. No digo no pedirles nada, pero las bandas que pueden revolucionar disco a disco son pocas.

Este disco pasó sin pena ni gloria, y los llevo a hacer un show de despedida…………en Baires, cancha de Ferro, en una floja performance, casi tirando la toalla.
Por suerte, no pasó. Coverdale saco un disco solista (Into the light.- 2000) y al tiempo reformó Whitesnake, con mucha altura hasta la actualidad.

Ustedes eligen: se quedan con el recuerdo de su época exitosa y cierran la persiana, o le siguen dando una oportunidad a las bandas, para encontrar, por lo menos en casos como este, resultados dignísimos.

9.11.11

SHURA & MONOS EN TRANCE y la conexión con el 11-11-11

La ansiedad esotérica se ha empecinado en vincular el recital de SHURA & MONOS EN TRANCE en el Imaginario Cultural Bar (Guardia Vieja y Bulnes), con lo  trascendente que pudiera suceder el próximo viernes 11-11-11, especialmente si llueve.
A continuación un análisis serio sobre dichas "conexiones":
"Miles de aficionados a las ciencias ocultas planean reunirse ese día para ceremonias o danzas. Varias páginas dedicadas a esta fecha han aparecido en Facebook".  VERDADERO
"Los numerólogos esperan con ansiedad el viernes, 11 de noviembre de 2011, cuando sean las 21.30hs del 11/11/11, una rara cifra que, para los adeptos a las ciencias ocultas, podría indicar la ocurrencia de eventos inusuales." ENCAJA.
"Algunos evocan el inicio de un humanismo renovado, de una nueva armonía en el mundo, o incluso ven la apertura de una puerta a otra dimensión o "una revolución de la conciencia". EXAGERADO PERO PROBABLE, de hecho el disco iba a llamarse "UNA REVOLUCION DE CONCIENCIA"

"También lo hicieron los fanáticos de "Spinal Tap", una película de 1984 que describe una banda de hard rock, en base a hechos reales o imaginarios, en el que el número 11 es de especial importancia." DEFINITIVAMENTE, EL INDICIO MAS IMPORTANTE

"Para John Hoopes, profesor de pensamiento crítico en la Universidad de Kansas (centro), todas estas teorías seudocientíficas son un ejemplo perfecto del "sesgo de confirmación de la hipótesis". Es la tendencia a privilegiar la información que confirma las ideas preconcebidas, sin tener en cuenta a aquéllas que las contradicen, dijo. (AFP-NA)  ORTIBA

En conclusión...solo podemos especular con lo que sucederá, pero podemos estar seguros que SHURA & MONOS EN TRANCE presentará las canciones del flamante long play "Sonidos de La Tierra", producido artísticamente por Fede Cabral (Sancamaleon, La Peña Pop) y mezclado y masterizado por Hernán Bruckner, y repasara algunos hits de su vasto repertorio. La entrada sale $15 pesos.
Esperan ansiosos, que asistan más de 11 personas.

Eze: batería
Charlee: percu/sinte
Javi: bajo/coros
Edu: guitarra/coros
Shura: guitarra/voz


29.10.11

Actitud


Existe algo mejor que I SAT ?

Algún canal (abierto o cable), que tenga una programación que se le acerque un poco en calidad ?
No siempre fue así. Quedaron atrás ciclos de karatekas, enlatados de pésima calidad y coqueteos eróticos.
Hoy hay una buena programación, que excede simplemente el pasar buenas pelis.
Hay un criterio y ya lleva varios años mostrándose.


A ver, desde Primer Plano con su temática mensual, pasando por sus series (Secret Diary Of A Call Girl, Extras, The IT Crowd, Episodes, la original The Barz, o The Office – lamentablemente se copan mas con la yankee que con la inglesa), su programación musical (Basement sessions, Sound, Spectacle: Elvis Costello with..., BBC Concerts) y las numerosas de pelis con temática musical (Who killed Nancy?, Amazing Journey: The story of The Who, Last Days, Live Forever: The Rise and Fall of Brit Pop,  Anvil:The Story of Anvil)


Y si hablamos de las películas, un abanico que incluye Death at a funeral, 21 grams, Billy Elliot, The man who wasn’t there, Little children, Lost in translation, The pleasure of being robbed, Milk, Happy go lucky, Broken flowers, Che, Tideland, Eternal sunshine…….; y nacionales como El fondo del mar, El nido vacío o El último verano de la boyita.

Ciclos, cortos, animación….

Hasta las flojas/malas proyecciones parecen pertenecer a ese “criterio” elegido.




Además de ser el mejor canal, sirve para esos momentos de zapping interminables en donde estamos por llegar a la dolorosa conclusión que  la TV por cable es un servicio caro e inútil. 
La paredes montevideanas nos muestran que en Uruguay hace tiempo que se avivaron.













Lo termino acá, porque me hace un poco de ruido ver que escribo sobre “lo bueno” que es un canal de televisión………

12.10.11

Traducción para bobos

Basta de cambiarles los títulos a las películas !!!
Que las películas que se estrenen mantengan su titulo original en su traducción.

La dudosa justificación vendría del buen actuar de expertos de marketing de las distribuidoras, que consideran que modificar y adecuar el titulo lo hace más accesible al público.

Perdemos con eso. Se desvirtúa parte de esa obra.


Si yo filmo “One Flew Over the Cuckoo's Nest”, (algo asi como ”Alguien voló sobre el nido del cuco”), no me garcan un poco si después en algún país latinoamericano la presentan como “Atrapado sin salida” ?

Seven-Pecados capitalesLittle children-Secretos intimos.
Tarantino fue un abonado: Jackie Brown-Triple traición, Pulp fiction-Tiempos violentos, Reservoir Dogs-Perros de la calle.
Brockeback Mountain-Secreto en la montaña,  y para el pochoclo, hablemos de First blood-Rambo.
Ejemplos sobran.

La modificación siempre apunta a lo directo, a eliminar las sutilezas.
Para que a nadie le quede duda de que va la peli.
Se acuerdan del chiste de Homero, “….creo que la película se llamaba: El autobús que debe ir rápido….”.


Aun en el caso de las traducciones literales difíciles o imposibles (ej. Pulp Fiction, The Full Monty), siempre va ser mejor respetar el titulo original, sin hacer traducción alguna.

Ok, no nos cambiará la vida,  pero la mejorará……….cinematográficamente.

6.10.11

One hot minute - R.H.C.P.


Nueva entrega de Oveja Negra.

En este caso, no hablamos de un disco que no haya tenido repercusión.
One hot minute (1995) la tuvo y fue bastante exitoso. Singles, videos, etc.
El ninguneo vino a posteriori, de la propia banda.
Después de la ida de Dave Navarro (ex Jane’s Addiction), Red Hot Chilli Peppers no volvió a tocar ningún tema de este disco. Terminaron ignorándolo, con esa boluda excusa de que el violero (John Frusciante) no toque temas escritos con otra formación.
Navarro, en la previa del disco, salió diciendo que no iba a tocar funky, lo cual fue provocador porque los Peppers la habían pegado con su mix de rock/funky/heavy y demás.
Fue una verdad a medias.

One hot minute es bastante oscuro y heavy, con una temática sobre depresión y angustia.  Quedando claro que la inclusión de Navarro alteró la música de la banda. Pero siguió siendo un disco de R.H.C.P. La calentura seguía presente.
Un disco redondito, con variedad y experimentación. Como dato, fue un disco de entradas y salidas a la heroína.
“Warped”, “One big mob”, “One hot minute”, “Shallow be thy game”, del lado de lo más fuerte, y “My friends”, “Walkabout”, “Tearjerker”,  entre lo más tranki.

Es el último disco al que le di suficiente bola de la banda. Lo que vino después me aburrió, con la excepción (hasta ahí) de Californication.
Que paso después ? La química con Navarro fue muy endeble, tanto durante la grabación como en la posterior gira. El disco vendió, pero menos que “Blood, ….” y la venta de tickets para la gira fue decayendo. Iban a venir a Baires, pero cancelaron esa parte de la gira.
Como dije, termino siendo un disco ignorado por la banda (a excepción de Pea, un tema solito de Flea).

Una pena. No digo continuar con Navarro porque Frusciante es un gran músico, y su vuelta fue bienvenida más allá de sus resultados.
Una pena solo haber tenido estas 13 canciones (mas 4 b-sides).

Pero bueno, por lo menos tuvimos nuestro minuto caliente.


30.9.11

Supergrass - Roxy

Linda versión de esta delicadísima canción. By the way, discazo "Road to Rouen".


28.9.11

The Elder - KISS

OK. Con el tiempo se lo revalorizó, pero en su momento, cuando debía ser reconocido, fue destrozado.

Kiss recorrió su camino con 6 discos de rock (sin contar los Alives!!) y dos con un sonido mas pop-disco, aunque de gran calidad.


1981, la formula se agotaba, y lo impensado. 
Si, los 4 pintarrajeados, vulgares músicos  se aparecían con Music from “The Elder”. Disco conceptual, tintes sinfónicos y clásicos, con varios subclimas. Rock 'n roll palo y a la bolsa, para otra oportunidad.
Tan raro como de una enorme calidad, que merece un detalle tema por tema.

Luego de una fanfarria, arrancan con “Just a boy”, sensible y delicado tema de Stanley, con gran desempeño vocal.

Le sigue “Odissey”, en esa vena, pero mas orquestal. Para dar la bienvenida a 2 temazos de Simmons, “Only you” y “Under the Rose”. Grandes solos y líneas de bajo en un  épico ambiente .
Después el único aporte vocal de Ace, “Dark light”, junto a “Mr. Blackwell”, lo mas flojo del disco.
“A world without heroes”, el “hit “(con un raro video).
Luego “The oath”, para desenvainar la espada y marchar a las cruzadas.
Para terminar, la ganchera e instrumental “Escape from the island” y el final con “I”, cantado por Stanley-Simmons, el tema mas kissero del disco, y uno de los mejores temas de la banda.

Producido por Bob Ezrin (su segundo trabajo luego de Destroyer), este disco significó el debut de Eric Carr. Una tapa intrigante. Estéticamente buscaron aggiornar su imagen, pero el resultado fue ………….novedoso.




La recepción de fans y publico fue pésima. No hubo gira, y únicamente tocaron un par de temas en vivo en la TV.

Siendo una banda tan pendiente del éxito, y capaz de encausar su música en pos de ello, nos hace cranear la duda: que hubiese sido de Kiss si la pegaban con Music from The Elder ?

Es difícil especular, pero seguramente no tendríamos un Lick it up, Crazy nights, o Heavens on fire…………